Análisis de Curious Expedition 2

 

Curious Expedition 2 es un peculiar título que nos presenta mil historias en una.

 

 

Mil historias en una

Curious Expedition 2 nos plantea una original y entretenida historia que nos va a permitir disfrutar de una rejugabilidad casi infinita. Cada isla es completamente aleatoria, por lo que nada nos asegura que si volvemos a jugar con una nueva partida, todos los elementos y peligros sean exactamente iguales entre las dos ocasiones. Por lo que debemos tener mucho cuidado, ya que una partida perfecta puede darse la vuelta y terminar siendo un desastre. Quizás ahora deberíamos hablar de la dificultad, ya que en esta parte de nuestro análisis tanto la dificultad como la jugabilidad se dan de la mano.

 

 

Si bien es cierto que podemos elegir el nivel de dificultad, también debemos tener cuidado con como vamos a enfocar cada partida.

Un apartado gráfico peculiar

Es quizás ese aspecto visual lo que de verdad salva este título, ya que Curious Expedition 2 está completamente dibujado a mano, con un estilo que nos puede llegar a recordar a ilustraciones de libros como “¿Dónde está Wally?” o similares. El apartado sonoro de Curious Expedition 2 no es algo realmente reseñable. Jugar a Curious Expedition 2 en Nintendo Switch no aporta ningún tipo de beneficio adicional. Curious Expedition 2.

Es complicado recomendar un juego como Curious Expedition 2, ya que es muy probable que mucha gente no termine de verse atraída por las mecánicas que nos presenta. Esos combates por turnos, donde el azar es crucial para vencer a los enemigos, o las limitaciones de movimiento que nos encontramos durante la exploración, pueden hacer que muchos jugadores no quieran jugar a un juego como este. Hablamos de que el azar es crucial, ya que durante gran parte de la exploración vamos a tener que tirar unos dados que nos van a permitir realizar las diferentes acciones. Esto puede hacer que todo vaya muy bien, o que por el contrario la partida sea un completo desastre.

 

 

Como podéis observar, Curious Expedition 2 es un juego muy curioso. Un título que desgraciadamente no está en castellano, algo que molesta un poco, ya que cada diálogo y escena nos presenta una historia ingeniosa y llena de humor que algunos jugadores pueden perderse.

Curious Expedition 2 nos transporta a un Siglo XIX alternativo, donde aún existen lugares sin explorar llenos de magia y tesoros.

Análisis de Haven Park

 

Haciendo de Haven Park un parque de ensueño

En este título somos Flint, un pollito al que su abuela le ha pedido que se haga cargo de la isla en la que están, arreglando las señales, montando campamentos y esas cosas, para crear así un lugar de interés para que acudan campistas.

 

 

La naturaleza viva

El rendimiento es bueno durante casi todo el juego, resintiéndose solo en momentos muy puntuales, por lo que no afecta a la experiencia. Haven Park es un juego corto, simpático y muy pensado para un público que busque algo tranquilo para pasar un buen rato. Además está puliéndose poco a poco mediante varias actualizaciones para hacerlo más accesible, mejorar su movimiento y ciertas misiones que se nos ofrecen, por lo que puede que la experiencia sea algo mejor que la que estáis leyendo en este análisis.

Análisis de WitchSpring3 Re:Fine – The Story of Eirudy

 

 En esta ocasión, el título nos transporta a un fantástico mundo donde nuestra protagonista puede dar vida a sus muñecos. Gracias a este gran poder, Eirudy puede lograr alcanzar todo aquello que se proponga.

 

 

Un mundo mágico

Eirudy es una joven bruja cuyo poder permite dar vida a los seres inertes, algo que usa en su beneficio, ya que gracias a eso puede animar a sus muñecos para que la ayuden en su día a día. Por lo que ni corta ni perezosa, Eirudy salta en su ayuda, haciendo así que se vea envuelta en una fantástica aventura que jamás soñó con vivir. Para sobrevivir a estos ataques debemos mejorar las habilidades y las características de Eirudy, por lo que vamos a tener que entrenar y recolectar objetos con los que mejorar nuestro equipo. Nos encontramos frente a un título bastante amable con el jugador, ya que si entrenamos a nuestra protagonista de forma adecuada, y llevamos a los muñecos necesarios, incluso los combates más difíciles serán pan comido.

 

 

Sencillo pero efectivo

Esto no implica que el juego no esté bien desarrollado y que tanto su apartado artístico como el técnico sean una maravilla, aunque es muy probable que los jugadores más exigentes no terminen de verse atraídos por este juego. En el apartado sonoro este título cumple muy bien. Por lo que cualquier jugador puede disfrutar de la música que acompaña esta aventura en cualquier momento. Curiosamente, aunque esta es una saga que precede de smartphones, no existe la posibilidad de usar la pantalla táctil de Nintendo Switch.

 

 

Muy ligero, con una historia interesante y una jugabilidad sencilla, cualquier jugador que decida hacerse con él puede pasarlo muy bien. El más evidente es el tema del idioma, ya que desgraciadamente este juego está traducido al inglés, por lo que si no se domina el idioma de Shakespeare es muy probable que se le pierda la pista a su fascinante historia. Sin más, solo podemos asegurar que todo aquel que decida darle una oportunidad, va a encontrar un buen JRPG sencillo pero entretenido.

Con una jugabilidad bastante asequible, cualquier jugador puede hacerse con sus controles rápidamente.

En esta ocasión, el título nos transporta a un fantástico mundo donde nuestra ....

 

Análisis Ghost of Tsushima Director's Cut

La primera de ellas es que en su día analicé este Ghost of Tsushima. Los juegos nos marcan dependiendo de nuestra predisposición a la hora de conocerlos. Es por ello, que quiero recalcar que esta expansión la he disfrutado como no hice antes y lo único que he tenido que hacer es tener las ganas de conocerlo y razones suficientes para perderme en su mundo.

 

 

Los malos juicios se producen por falta de información

«Pero Juan, le pusiste un 8 en el anterior análisis». Sí, le puse un 8, pero yo quería más de Ghost of Tsushima, como quise más de mi examen de mates, quizás quería sentir los poderes de Infamous o recordar los robos de mi infancia con Sly Cooper, quería otra cosa de Sucker Punch y no fui justo con el juego. Personalmente siempre espero con mucha ilusión y ganas todos los exclusivos de PlayStation y cuando cogí Ghost of Tsushima me dejé llevar por mi mente en vez de guiarme por las sensaciones y lo que el juego tenía que contarme.

 

 

El encantador de serpientes

Tsushima es como un cuadro. Te podrías quedar horas y horas contemplando cada detalle, cada partícula, cada haz de luz y de repente cuando quieres darte cuenta has pasado más de 6 horas pegado a la televisión. Han sido 20 horas de este Iki Island y mi conclusión ha sido más que satisfactoria. En esta expansión descubrimos parte de la historia de Jin y de cómo con luces y sombras se convirtió en samurai.

Es un videojuego, pero me vale. El DLC es un broche perfecto, porque si en su día me quejé de que Jin Sakai me pareció un personaje más plano a lo que PlayStation acostumbraba a crear, el DLC investiga en su pasado para conocer más su historia, empatizar con el personaje y acercarlo a otros grandes como Kratos, Aloy, Ellie y compañía. A mi al menos sí, y, siendo sinceros con vosotros, debo reconocer que mi yo de hace un año quizás lo hizo con Tsushima. En mi análisis anterior comenté que estábamos delante de un juego de luces y sombras, pues era capaz de ver las luces y al mismo tiempo me empeñé inconscientemente en buscar las sombras.

 

 

 

La llegada del juego a PS5 maximiza todo lo que es Ghost of Tsushima. Si su mundo era precioso ahora lo es todavía más.

 

Análisis de Space Invaders Invincible Collection

Con la llegada de Space Invaders Invincible Collection, nos encontramos con el enésimo recopilatorio de la famosa saga shoot'm up matamarcianos para consolas. La principal duda que tenemos es si realmente era necesaria esta nueva recopilación, ya hace 9 meses que vio la luz Space Invaders Forever.

 

 

 

11 juegos en uno

Space Invaders Invincible Collection está compuesto de 11 grandes versiones de la saga, 10 de ellos dentro del mismo juego y el número 11 como descarga adicional. Es difícil tratar de sacar una historia de los juegos de Space Invaders, ya que normalmente los juegos de arcade de esa época poseían poca o ninguna trama, ya que su finalidad era la de ofrecer diversión sin ningún tipo de pretensión. Aunque la jugabilidad es prácticamente similar, todas las entregas que componen este Space Invaders Invincible Collection cuentan con algún tipo de particularidad que les diferencia del resto.

 

 

 

Pasando por todas la épocas

Es quizás en las versiones más modernas donde el estilo visual cambia de manera más radical, ofreciéndonos fases coloridas y frenéticas que pueden ser un verdadero peligro para la gente con problemas fotosensitivos. El apartado sonoro también nos encontramos con un máximo respeto a los juegos originales, con sus efectos de sonido bien implementados y músicas que nos acompañan a lo largo de las diferentes fases. También es en los juegos más actuales donde la música comienza a tomar otro cariz más rítmico y frenético. Es en la versión de Space Invaders vs Arkanoid en la que mejor uso se hace de la portabilidad de Nintendo Switch, ya que el juego debe jugarse con la consola en vertical y con la pantalla táctil.

 

 

 

Space Invaders Invincible Collection. Este recopilatorio tiene sus pros y sus contras, ya que nos encontramos con una selección muy ecléctica. Pero por otro tenemos Space Invaders Extreme, que a los jugadores más clásicos no termine de gustar, mientras que a los más jóvenes puede enganchar con su música y su frenética jugabilidad.

 

Análisis de Necrobarista: Toque Final

La Terminal: punto de encuentro

Necrobarista nos cuenta la historia de La Terminal. Aquí no se pregunta a sus clientes cómo han llegado a La Terminal, pero sí se hace todo lo posible para que sus últimas 24 horas sean las más reconfortables posibles.

 

                   

Cuéntame un cuento

La jugabilidad de Necrobarista consiste simplemente en apretar un botón para hacer avanzar la conversación que mantienen nuestros protagonistas. Como videojuego se siente bastante limitado pues no existe intervención alguna ni decisión que el jugador deba tomar que haga cambiar el curso de la historia. Entre capítulo y capítulo, Necrobarista nos permite recorrer libremente la arquitectura de La Terminal. Con una visión en primera persona, nos movemos por las distintas estancias que vivimos en las secuencias de la historia principal a nuestro antojo, descubriendo secretos de esta misteriosa cafetería, manteniendo conversaciones que los diferentes personajes, siendo el punto de acceso a las historietas secundaras y minijuegos.

 

 

 

El punto fuerte de Necrobarista es su puesta en escena. La narrativa de la historia se desarrolla mediante diálogos que mantienen sus protagonistas entre ellos, a veces en un tono divertido, a veces en un tono depresivo, que abordan la trama de manera inmersiva y dotan a la obra de esa ambientación tan cercana como mística. En cuanto a la duración, en unas cuatro horas y media que dura, consigue que nos encariñemos con cada uno de sus protagonistas. Lo que hace especial a Necrobarista no es la historia que nos cuenta, sino la manera que tiene de contárnosla.

 

Análisis de Lamentum

Obscure Tales es un estudio español que nos trae su peculiar juego Lamentum a Nintendo Switch, con Neon Doctrine como publisher.

 

 

 

Lamentum boliviano

En Lamentum encarnamos a Victor, un hombre de la época victoriana que está dispuesto a hacer lo que sea por salvar a su esposa de una muerte segura a causa de una enfermedad fatal. Contamos con un sistema de inventario en el que hemos de equipar tres de los objetos que tenemos a los botones, algo a lo que puede que nos cueste hacernos, pero que da rápidez una vez que lo hemos comprendido. El uso de objetos nos permite resolver diferentes puzles que si bien no son excesivamente complejos, si son satisfactorios de resolver en muchas ocasiones.

 

 

 

La mansión del terror

Donde hay terror hay peligros, y vamos a ver un montón de trampas como pinchos, y tenemos que hacer frente a los enemigos que nos encontramos. De hecho en este apartado encontramos que la dificultad es alta, pues disponemos de muy poca vida y los enemigos hacen mucho daño, y la pericia con las armas del protagonista no es alta, con lentitud en sus movimientos desde que pulsamos el botón de ataque. A pesar de que hay muchos objetos por el camino, este planteamiento hace que tengamos que medir muy bien nuestros pasos, combates y sesiones de juego, especialmente por la canitdad de veces que hemos de ir de un lado para otro si no tenemos claro qué hacer. En conjunto el resultado es positivo, destacando los objetos más importantes del escenario y ofreciendo detalle en aquellos que lo requieren más.

 

 

Lamentum es un juego interesane y oscuro durante sus 7 horas de duración, con muchos coleccionables y secretos, además de contar con varios finales por si queremos rejugar la aventura . Puede que la fórmula no sea la que se lleva a día de hoy, pero para los seguidores de los clásicos del survival horror, este juego es una joyita a la que es necesario jugar.

Por y para fanes de los survival horror clásicos.