martes, 21 de septiembre de 2021

ANÁLISIS DE BIG RUMBLE BOXING: CREED CHAMPIONS



Por si no había quedado claro su propuesta arcade también podemos ejecutar un ataque especial con el que noquear al adversario, que se activa recargando una barra con ataques dados. El juego, al ofrecer una experiencia puramente arcade dentro del boxeo, es ideal para echar una pelea en cualquier manera de manera desenfadada. El modo principal es el Arcade, que viene a ser el modo historia del juego. En el que se nos cuentan los relatos, mediante cuadros de diálogos e imágenes estáticas, de los diferentes personajes principales de las películas de Rocky.







Al principio contamos con 10 personajes seleccionables, cada uno con pequeñas cualidades propias, pero a medida que juguemos se desbloquearán otros tantos hasta llegar a la cifra de 20. Elenco formado por protagonistas de todas las películas de la saca, secundarios y muy muy segundarios. Además, podemos desbloquear nuevas apariencias para todos los personajes. Luego contamos con el modo enfrentamiento, en donde podemos echar combates sueltos en solitario o en compañía de un amigo y recrear los mejores combates de las películas a nuestra manera o echar una partida en cualquier momento.





Y el modo entrenamiento, modo en el que nos enfrentamos a un enemigo inmóvil con el objetivo de practicar con los personajes y probar todos sus movimientos con total libertad. Se siente muy limitando tanto en la propuesta jugable como en cantidad de modo disponibles, por lo que cuenta con una mecha muy corta que solo sabrán mantener viva los amantes de las películas de Rocky.

ANÁLISIS DE FAMILY TRAINER

 Pues estáis de enhorabuena, porque ya tenéis una de las partes más importantes para jugar a Family Trainer.






Minijuegos para ejercitarnos

Family Trainer tiene una sencilla premisa, la de que hagamos ejercicio mientras nos divertimos. Family Trainer nos pone directamente en situación, permitiendo que podamos elegir entre un amplio abanico de minijuegos que nos van a exigir que movamos el cuerpo. La jugabilidad de Family Trainer es sencilla a la par que efectiva, ya que cada minijuego que integra este título nos permite ejercitar diferentes partes del cuerpo mientras jugamos.






Un juego sencillo y divertido

A nivel gráfico, Family Trainer es un juego sencillo y colorido, donde manejamos a unos simpáticos personajes que nos recuerdan a los Mii de Wii y 3DS y que podemos personalizar un poco. Es quizás en los efectos sonoros donde el juego lo hace muy bien, ya que los desarrolladores de Family Trainer han logrado implementarlos muy bien. Para poder jugar a este título es estrictamente necesario tener los accesorios del Ring Fit Adventure si tenemos la versión digital, ya que debemos usar la banda elástica para colocar el Joy-Con derecho en la pierna y así registrar nuestros movimientos. Pero no solo se usa ese Joy-Con, ya que el izquierdo también cumple su función en los diferentes minijuegos que componen este título.





Family Trainer. Es cierto que Family Trainer no es un juego tan exigente y tan completo como podría ser Ring Fit Adventure, aunque es uno de esos títulos que animan a la gente a practicar un poco de deporte mientras se divierte. Por lo que este es un juego que os recomendamos si ya tenéis los accesorios del Ring Fit Adventure y si queréis ejercitaros un poco.

lunes, 13 de septiembre de 2021

Análisis de Hoa

 

 

Y es que Hoa tiene un apartado gráfico que muchos comparan con Ghibli u otros clásicos de animación tradicional y cuidada ambientados en la naturaleza. En este título nos espera un viaje de plataformas y puzles tranquilo en el que se busca que haya poco estrés, mientras vamos incorporando habilidades para ampliar nuestro repertorio. Sin embargo a veces las dinámicas no se aprovechan todo lo que debieran, utilizándose solo en secciones muy cortas, haciendo que durante parte de la aventura tengamos un plataformas muy básico entre manos. El aspecto gráfico y sonoro es una maravilla, con escenarios muy bonitos y una gran cantidad de detalles que nos hacen amar la naturaleza .

 


 

En lo sonoro encontramos cierta influencia de Joe Hisaishi, compositor de Ni No Kuni y muchas películas de animación, con un estilo que nos recuerda – a veces demasiado – a las composiciones orquestales y emocionales de Ghibli. No es un walking simulator, pero no es un plataformas lleno de dinámicas a explorar tampoco. Su apartado artístico brilla muchísimo, pero puede no ser suficiente para compensar lo demás para aquellos jugadores más acostumbrados a los retos.
 

Análisis de Ultra Age

 



Ultra Age es un hack n' slash hecho por un estudio modesto pero que busca llegar a ofrecer lo más parecido a una experiencia “de las grandes”, y ahora es el momento de ver si lo consigue o no.

 


 

La Tierra ya no es lo que era…

Durante su viaje va a encontrar muchos enemigos, tanto orgánicos como mecánicos y hay que usar muchos combos para derrotarlos, además de una esquiva que funciona muy bien , un sistema de “lock on” y una cuerda para atraer enemigos o lanzarnos hacia ellos. Esto permite un combate muy dinámico y si bien es cierto que no llega a tener un ritmo frenético, es satisfactorio. Además el ritmo está bien para el daño que nos hacen los enemigos en caso de golpearnos, que es relativamente alto. La cantidad y variedad de enemigos en pantalla es adecuada, aunque nos habría gustado ver más especies.

                       

Sin embargo, es cierto que en variedad de escenarios hay una mayor limitación, y la mayoría del avance es muy pasillero, algo que es relativamente común en el género pero que aquí se nota especialmente.

Ultra Age, robots y animales

Lo que hace especial a Ultra Age es el uso de sus armas. Podemos tener hasta cuatro asignadas a diferentes botones y en un combo podemos cambiar sobe la marcha, además de que cada una de ellas presenta una serie de ventajas y desventajas contra ciertos enemigos. No luce igual que la versión de otra plataforma , pero para ser una producción indie, sigue sorprendiendo especialmente porque el ritmo de la acción es muy fluido durante la gran mayor parte del juego. La música cumple para acompañar a la acción, y las voces en japonés funcionan, no así las inglesas en las que el tono de los protagonistas deja que desear .

 

                   

En defitiniva, con Ultra Age tenemos un hack n' slash más que correcto pero con ciertas limitaciones técnicas y otras de diseño. Además, en varios de sus apartados está a la par que otras producciones de más valor, por lo que por un precio algo menor nos podemos hacer con un título de acción interesante.


martes, 7 de septiembre de 2021

Análisis de King’s Bounty II


 

Puede ser el caso de King's Bounty II, la secuela de un juego que sorprendió para bien en 2008 en PC, que está disponible en todas las plataformas.

 




Batallas por turnos en King's Bounty II

Por si ya fueran pocos problemas, ha aparecido La Plaga, y todo se ha a ir a pique, a no ser que cierto héroe organice un ejército en condiciones y solucione la situación. En King's Bounty II no tenemos solo rol, sino también estrategia. Es decir, el protagonista es el comandante pero no lucha, sino que cuenta con un ejército para ello, formado por tropas varias que pueden “comprarse” en las ciudades. Su dificultad nos obliga a guardar a menudo, pues si morimos y no dispondemos de dinero o misiones a completar, es casi imposible reconstruir un ejército .

 

 

 

Una jugada arriesgada

A nivel gráfico se nota que está preparado para ser jugado en cualquier PC sin ser muy exigente. Eso se traduce en que estamos ante un título que a nivel técnico podría ser de la pasada generación en modelados y escenarios, pero también se notaen el tipo de interfaz que se usa, e incluso en la calidad de las voces. King's Bounty II es un juego que sorprende ver en Switch, y que me alegro de que salga en Nintendo Switch.


SONIC COLOURS ULTIMATE - ANÁLISIS EN NINTENDO SWITCH

 

La selección de nivel recordará un poco a títulos como Super Mario Bros 3

Y si esto aún así se os hace poco, existe también la posibilidad de competir en vertiginosas carreras contra Metal Sonic en una carrera contrarreloj, todo un reto para los más valientes. Sonic Colours Ultimate presenta algunas novedades extras a nivel jugable, como el ya nuevo y mencionado Wisp que permite atravesar muros, o el nuevo potenciador Tails, que nos salva un limitado numero de veces al caer en un precipicio. Sonic tiene vidas infinitas, de modo que el recolectar 100 anillos para obtener una vida extra, como en todos los títulos anteriores, no existe. Por último, mencionar que Sonic podrá ser customizado desde una nueva tienda en la que, con las monedas que tendrán los niveles y que sirven a modo de coleccionable, podremos desde cambiar su forma de vestir a cambiar el aura al usar su boost, algo que no afecta a la jugabilidad y que queda como algo meramente estético.

 Sonic Colours Ultimate - Selección de nivel

 

Adiós a los dientes de sierra

Para los que nunca hayan jugado aL original, Sonic Colours se trata de una aventura en 3D que alternará momentos y fases en total 3D, con Sonic dirigiéndose hacía el fondo de la pantalla, con otras de desplazamiento horizontal en 2.5D. Algo que os recordará mucho al Sonic original de Sega Megadrive y quendotará a la jugabilidad de una gran frescura para ayudar a no cansarnos a nivel jugable. La versión definitiva de Sonic Colours Ultimate podrá disfrutarse, y por primera vez, con los beneficios de las nuevas tecnologías, con una resolución mejorada y un buen lavado de cara que se hace evidente desde un primer momento. El original se veía bien, pero ahora ya podremos despedirnos de los dientes de sierra cuando veíamos a Sonic a un tamaño grande.

Sonic Colours Ultimate - 3D 


Si os animáis a jugarlo en PS4 Pro, Xbox One X o incluso en PS5 o Xbox Series S|X, podréis disfrutarlo en 4K y a 60 fps, mejoras gráficas no disponibles en esta versión de Nintendo Switch.

Un doblaje a la altura

Si en el juego original para Wii se nos daba opción a elegir audio en inglés o en japonés con subtítulos en español, en esta ocasión han doblado el juego al castellano con el elenco de actores de doblaje característico de otros juegos de Sonic.

 

 Sonic Colours Ultimate - intro

 

Altas velocidades y reflejos de hierro serán necesarios para salir del nivel victorioso

Habría sido un detalle que hubieran permitido escuchar las originales desde el menú de opciones, tal como pudimos ver en juegos como Legend of Mana, pero es comprensible, ya que no son cambios tan evidentes como en el título de Square Enix.

 Sonic Colours Ultimate - 2D

 

Conclusión

Sonic Colours Ultimate se trata de una breve experiencia si nos ceñimos a la parte de la campaña, ya que en 4-5 horas podremos acabarlo, no obstante, si queremos hacerlo al 100%, explorando los niveles, buscando los coleccionables y completando los desafíos, creedme que será fácil que superemos las 15 horas de juego. Un título muy recomendable y que fue predecesor de la época donde la mascota de Sega empezó a sufrir traspiés con juegos que no llegaban a las expectativas mínimas de calidad. Sonic Colours Ultimate se lanza al mercado el día 7 de septiembre para PC, PlayStation 4, Xbox One y Nintendo Switch.


Análisis de Hoa

Y es que Hoa tiene un apartado gráfico que muchos comparan con Ghibli u otros clásicos de animación tradicional y cuidada ambientados en la naturaleza. En este título nos espera un viaje de plataformas y puzles tranquilo en el que se busca que haya poco estrés, mientras vamos incorporando habilidades para ampliar nuestro repertorio. Sin embargo a veces las dinámicas no se aprovechan todo lo que debieran, utilizándose solo en secciones muy cortas, haciendo que durante parte de la aventura tengamos un plataformas muy básico entre manos. El aspecto gráfico y sonoro es una maravilla, con escenarios muy bonitos y una gran cantidad de detalles que nos hacen amar la naturaleza .

 

 


 


En lo sonoro encontramos cierta influencia de Joe Hisaishi, compositor de Ni No Kuni y muchas películas de animación, con un estilo que nos recuerda – a veces demasiado – a las composiciones orquestales y emocionales de Ghibli. No es un walking simulator, pero no es un plataformas lleno de dinámicas a explorar tampoco. Su apartado artístico brilla muchísimo, pero puede no ser suficiente para compensar lo demás para aquellos jugadores más acostumbrados a los retos.

ANÁLISIS: Clid the snail

Curiosa y divertida aventura la que el estudio Weird Beluga ha terminado sacando a luz, tras un buen par de años en desarrollo. Clid the Sanil, es un original y especial mundo que consigue que nos veamos encarnando a un caracol dentro de un juego de acción de esos que se disfrutan sin demasiados remilgos.

 

 




NOTA: 7'5

Acercándonos uno de esos juegos llenos de acción. En el que, como ya os he comentado, tomamos el papel de un caracol. Y en el que darles caña a los enemigos que aparecerán por doquier, se entremezclarán con momentos más pausados centrados en la exploración, recolección y resolución de acertijos, terminando por hacer de esta una aventura variada e interesante. Donde la alternancia de situaciones, y ese mundo tan bien planteado, hacen que disfrutemos de muchos potentes y divertidos momentos.

 

 

Así que ya conocido el concepto, el mundo y a nuestro curioso protagonista. Donde todo tipo de insectos, de tamaños o potenciales variados, son una forma de lo más interesante para darle variedad a la acción, y a la estrategia que tendremos que tomar en ella. Cosa que nos va a hacer falta, ya que nos vamos a encontrar con momentos puntuales realmente difíciles. Un mundo que ciertamente es muy original, y tiene un trasfondo mucho más interesante de lo que a primera vista parece.

 

 

Siendo de esas aventuras que te gustaría saber mucho más sobre ese particular caracol, y las supuestamente malvadas babosas. Desde la parte visual hay que destacar el muy buen diseño artístico que poseen tantos los personajes como los escenarios. Pero sobre todo sorprende el trabajazo que se ha realizado en lo que animaciones, efectos visuales, e iluminación que nos explotan sobre la cara en la pantalla a cada segundo que pasamos ante este Clid the Snail. Siendo la verdad muy relevante el cómo han sido capaces de realizar este buen espectáculo visual.

 

 

Con un buen trabajo en lo que a explosiones, disparos y demás efecto se refiere. En definitiva, Clid the Snail es una propuesta de acción muy muy interesante. Con un trabajo de ambientación, universo, y acabados técnicos, que consiguen hacer de este juego indie, una propuesta realmente divertida tanto desde el punto de vista jugable, como en lo que al propio universo de bichos se refiere. Un juego de lo más cuidado dentro del potencial que se le puede requerir y esperar de un estudio pequeño como Weird Beluga.

Y es que el producto final me ha parecido muy por encima de lo que se podría esperar.


 

sábado, 4 de septiembre de 2021

Análisis de Curious Expedition 2

 

Curious Expedition 2 es un peculiar título que nos presenta mil historias en una.

 


 

Mil historias en una

Curious Expedition 2 nos plantea una original y entretenida historia que nos va a permitir disfrutar de una rejugabilidad casi infinita. Cada isla es completamente aleatoria, por lo que nada nos asegura que si volvemos a jugar con una nueva partida, todos los elementos y peligros sean exactamente iguales entre las dos ocasiones. Por lo que debemos tener mucho cuidado, ya que una partida perfecta puede darse la vuelta y terminar siendo un desastre. Quizás ahora deberíamos hablar de la dificultad, ya que en esta parte de nuestro análisis tanto la dificultad como la jugabilidad se dan de la mano.

 

 

Si bien es cierto que podemos elegir el nivel de dificultad, también debemos tener cuidado con como vamos a enfocar cada partida.

Un apartado gráfico peculiar

Es quizás ese aspecto visual lo que de verdad salva este título, ya que Curious Expedition 2 está completamente dibujado a mano, con un estilo que nos puede llegar a recordar a ilustraciones de libros como “¿Dónde está Wally?” o similares. El apartado sonoro de Curious Expedition 2 no es algo realmente reseñable. Jugar a Curious Expedition 2 en Nintendo Switch no aporta ningún tipo de beneficio adicional. Curious Expedition 2.

Es complicado recomendar un juego como Curious Expedition 2, ya que es muy probable que mucha gente no termine de verse atraída por las mecánicas que nos presenta. Esos combates por turnos, donde el azar es crucial para vencer a los enemigos, o las limitaciones de movimiento que nos encontramos durante la exploración, pueden hacer que muchos jugadores no quieran jugar a un juego como este. Hablamos de que el azar es crucial, ya que durante gran parte de la exploración vamos a tener que tirar unos dados que nos van a permitir realizar las diferentes acciones. Esto puede hacer que todo vaya muy bien, o que por el contrario la partida sea un completo desastre.

 

 

Como podéis observar, Curious Expedition 2 es un juego muy curioso. Un título que desgraciadamente no está en castellano, algo que molesta un poco, ya que cada diálogo y escena nos presenta una historia ingeniosa y llena de humor que algunos jugadores pueden perderse.

Curious Expedition 2 nos transporta a un Siglo XIX alternativo, donde aún existen lugares sin explorar llenos de magia y tesoros.


Análisis de Haven Park

 

Haciendo de Haven Park un parque de ensueño

En este título somos Flint, un pollito al que su abuela le ha pedido que se haga cargo de la isla en la que están, arreglando las señales, montando campamentos y esas cosas, para crear así un lugar de interés para que acudan campistas.

 

 

La naturaleza viva

El rendimiento es bueno durante casi todo el juego, resintiéndose solo en momentos muy puntuales, por lo que no afecta a la experiencia. Haven Park es un juego corto, simpático y muy pensado para un público que busque algo tranquilo para pasar un buen rato. Además está puliéndose poco a poco mediante varias actualizaciones para hacerlo más accesible, mejorar su movimiento y ciertas misiones que se nos ofrecen, por lo que puede que la experiencia sea algo mejor que la que estáis leyendo en este análisis.