No había datos firmes para confirmar las sospechas a las que conducían las noticias. Ni estos artistas ni el director de la cinta mencionaron nada al respecto, pero ahora el cierre de la compañía responsable de ese trabajo, vuelve a hacer saltar las alarmas. Sí, tal y como reporta Cartoon Brew este miércoles, el estudio de efectos visuales MPC cerrará sus oficinas centrales de Vancouver de forma «inminente». La plantilla, que en su momento de mayor apogeo llegó a tener hasta 800 trabajadores contratados, se verá afectada por esta decisión, aunque todavía no se sabe en qué magnitud.
Unas pocas horas más tarde, un supuesto trabajador publicaba un comunicado en Reddit en el que expresaba el sentimiento del equipo. Todos hemos dedicado cantidades de horas extremas para terminar dos proyectos infames en los últimos dos meses. Hemos trabajado múltiples semanas sin días libres, y seguido turnos de más de 17 horas hasta el punto de cargar con una privación del sueño que todavía estamos sufriendo. Hemos trabajado muy duro para que esto salga a la luz para MPC, y estoy realmente avergonzado de que prefieran dar prioridad a sus márgenes de beneficio e incentivos fiscales, a mantener el increíble talento loco el compromiso de cientos de dedicados artistas de VFX en Vancouver.
Honestamente me siento insultado, como si hubiera dado lo mejor de mí a MPC, y a cambio me hubieran puesto el dedo en la llaga.
Lo cierto es que después de su segundo tráiler, no sé si decir que poco. Ya hemos visto un tráiler cinemático y otro centrado en el gameplay, algo que viniendo de Platinum podemos asumir que será lo importante, y desde luego hay suficientes cosas como para empezar a hablar del juego. Lo primero que hice tras verlo fue volver a echarle un ojo al proyecto del chino Bing Yang, Lost Soul Aside , con el que es inevitable encontrar similitudes. He escuchado varias veces aquello de que «el buen hack’n slash es aquél que casi parece un juego de lucha», y con esto de los espadazos y los tajos de energía no puedo dejar de pensar en los assist de tag fighters como Marvel Versus Capcom Infinite o Dragon Ball FighterZ.
Todo es timing, trabajo mental y memoria muscular. Qué buen juego puede salir de ahí. Y luego sí, también está el tema de ese extraño brazo de energía -o Oversoul- que nos permite robar las armas a los enemigos, por pesadas que sean. Por lo visto en el tráiler, parece el típico QTE activable tras desarmar al enemigo, pero quién sabe si mediante un parry y un aporreo de botones o si simplemente es un finisher a lo Bayonetta.
Babylon’s Fall puede parecer uno más de su género viendo solo lo enseñado en el State of Play, pero hay que intentar ver más allá y confiar en el estudio que lo saca adelante. Y si todo eso logra ir acompañado de una buena historia, ya será la leche. Se nos habla de unos nómadas que despiertan en el templo de las almas tras una larga cronología de eventos, de unos guerreros que luchan contra Gaia y que suponen el inicio del contraataque de la humanidad. Uno no puede decir que la premisa no sea interesante, solo le pediría a Square Enix que la próxima vez la presente con un poco más de ganas.
Square Enix ha dado la sorpresa en la gala de The Game Awards 2019 con el inesperado anuncio de Bravely Default II. El nuevo título de los nipones llegará a Nintendo Switch en 2020 y como su propio nombre indica, será secuela directa de Bravely Default, el JRPG de Team Asano que debutó en Nintendo 3DS en 2012. Por el momento se desconocen más detalles del esperado título y qué relación tiene con las dos anteriores entregas.
Microsoft está dispuesta a sacar la cartera a pasear y prueba de ello es que está dando muchos recursos a sus estudios. En el caso de Undead Labs, lo han llevado un pasó más allá de lo convencional.
Undead Labs y su nuevo estudio
Este estudio estará ubicado en Nueva Orleans, Louisiana y básicamente está pensado para captar nuevos talentos en zonas alejadas de los grandes núcleos. Con el apoyo de Xbox y Microsoft, Jeff continuará en su papel de jefe de estudio en Undead Labs y, al mismo tiempo, creará oportunidades para atraer a personas que de otro modo no considerarían una carrera en la industria de los videojuegos.
Comienza
así una aventura desarrollada por el equipo barcelonés Undercoder quienes
empiezan a cogerle el gusto a trabajar en consolas .
Estamos ante un juego de estilo metroidvania donde será fundamental ir ganando
habilidades para así, haciendo backtracking , llegar a lugares antes inaccesibles
y poder seguir avanzando. Todo ello por supuesto aderezado con una historia que
servirá para hacer una crítica a un determinado modelo de negocio y por una
jugabilidad a prueba de bombas que irá creciendo en posibilidades a medida que
vayamos jugando. El matiz llega al comprobar cómo nosotros mismos dentro del
propio juego caeremos en estas inevitables redes, y no solo al participar en unos
variados minijuegos a los que accedemos desde el móvil escaneando un código QR ,
sino dentro de la jugabilidad principal de este SuperEpic.
Este clásico de los metroidvania nos ayudará a avanzar por el edificio de
RegnantCorp, donde sus leales trabajadores tratarán de impedir nuestro
avance. Llegado este momento ya nos estaremos dando cuenta de que
el sistema de ataque de SuperEpic tiene bastante más miga de la que
imaginábamos, gracias también en parte a que habremos sumado dos nuevas
barras a nuestro medidor, la de evasión y la de los ataques especiales.
Los combos, como decíamos, nos ayudarán a rellenar la barra de
los especiales, y estos se antojarán sumamente necesarios en los tramos ya
intermedios . Además, estos ataques, así como mejoras para el equipo o
incluso equipo nuevo, habrá que comprarlos, eso sí, con
gemas o con dinero, un nuevo guiño a la parte más perniciosa de esta industria.
El aspecto me llama
Otra de las virtudes de SuperEpic es lo cuidado de su apartado visual.
Además, cuando llevemos un par de horas de auténtico vicio, se
desbloqueará un juego al que acceder desde el menú principal que no es otra
cosa que un roguelite donde los pisos y habitaciones se generarán de manera
procedimental y donde los enemigos nos harán más daño y conseguir la máxima
puntuación será nuestro principal aliciente. En cuanto a su historia, la
motivación de los personajes principales es digna de elogio,
pero sus creadores podrían, e incluso por momentos pensaremos que deberían,
haber ido un poco más allá y haber tratado más temas también relacionados con
la industria del videojuego. Los chistes sobre pagar por todo están bien,
pero cansan y se vuelven predecibles.
SuperEpic es por tanto un juego que sorprende por cómo saca provecho a un
sistema de combate tan simple como lleno de posibildiades donde habrá que aprender
a hacer combos si queremos ir con garantías a los pisos superiores.
Mejorar el equipo es opcional pero recomendable, así como disfrutar de los
minijuegos donde tocará sacar nuestro smartphone. Quizás podría haber llevado más
lejos su crítica, pero la que hay se agradece, sobre todo si viene,
como es el caso, acompañada de una jugabilidad y un arte como este.
Es
posible que el nombre de Seamus Blackley no te suene de mucho,
pero es, entre otras cosas, uno de los padres de la primera
Xbox de Microsoft. Seamus, ha impulsado recientemente una nueva edición del mando Duke
y lo ha hecho compatible con Xbox One y Xbox One X. Y
sigue muy activamente la actualidad de Xbox Game Studios y la división de
juegos en general.
Seamus Blackley y Xbox Series X
El bueno de Seamus ha expresado su admiración ante el equipo de Xbox tras
conocer el diseño final de la consola. Para el que es considerado como el
padre de la máquina que lo inició todo, este modelo es impresionante y
expresa muy bien lo que es Xbox.
La
entrega en cuestión, distribuida al igual que siempre por Bandai Namco aunque en
esta ocasión con CyberConnect2 a los mandos del desarrollo, no
se contentará únicamente con narrar todos y cada uno de los arcos que pudimos
disfrutar en la saga 'Z'. Así lo ha expuesto hoy el usuario @KenXyro en un vídeo de
novedades para con el juego.
Contenido 'endgame' de
Dragon Ball Z: Kakarot
En cuanto al primer punto, por el momento solo se ha nombrado la relevancia de Son
Gohan y Trunks. Así pues, al respecto del hijo de Goku contaremos con nuevas
historias que situarán a este en el centro de la acción,
mientras que en lo referente al hijo de Vegeta las cosas serán un tanto
distintas. En este caso, la máquina del tiempo mediante la
que Trunks viaja inicialmente al pasado volverá a tomar un papel protagonista,
pero se desconoce qué ocurrirá con esta. Por otro lado,
además de Krilin, Yamcha, Chaoz y Tenshinhan en el rol de personajes de apoyo,
Gotenks, Trunks y el Androide 18 pasarán también a ocupar dicho rol.
En tal sentido, desconocemos si se requerirá de cumplir alguna condición o
si aparecerán de forma automática en culminar el arco de Buu. Lo
que parece seguro es que en los próximos días, a raíz de la celebración de Jump
Festa 2020 en el 21 y 22 de diciembre, conoceremos más en detalle todo lo
adelantado en esta ocasión por @KenXyro. En el artículo compartido hallaréis nuestras impresiones
finales tras dedicarle una larga sesión de juego.
